文/阿良

(资料图片)

沉寂多年的刀郎，出山了。

带着他的全新专辑《山歌寥哉》，在这个夏日响起了一记惊雷。

歌词里的弦外之音

《罗刹海市》能引起如此巨大反响，与它的歌词有很大关系。其灵感来自于蒲松龄的《聊斋志异》，甚至部分歌词直接采用了原文。

如今刀郎将这个故事改编成歌，讽刺寓意一目了然。可网友们却在歌词里，品出了不一样的“弦外之音”，认为是在指桑骂槐。

“那又鸟不知道他是一只鸡”，被映射是那英；

“红苗翅那个黑画皮”，被暗指是汪峰；

“绿绣鸡冠金镶蹄”，被解读是杨坤；

“公公好威名”，被认为是矮大紧。

“未曾开言先转腚”，很像是在说《中国好声音》的转椅子环节。更为巧合的是，那英、汪峰、杨坤都任过该综艺的导师。

经过这么一顿分析，不少网友直呼大爽：

“听完这首歌，总算知道什么叫文化人骂人不带脏字了。”

“我以为刀郎封刀了，原来他是在磨刀。”

“以为你退圈了，没想到是20年磨一刀。”

随后，众多网友们以天降正义的姿态，开始进行讨伐，集体涌入汪峰、杨坤、那英的账号下打卡嘲讽，要为刀郎报“血海深仇”，一解自己心中的愤懑，甚至打出了“坤无言，峰无语，那无声，松无影”的口号。

截止7月31日，那英最新一条短视频下方的评论数量，已经达到了惊人的700万条。

看热闹不嫌事大的网友，甚至将《罗刹海市》的部分音源转成女音，还配上了田震的画面，恨不得给四人来上一场“围攻光明顶”的阵势。

为何网友们会自行脑补，觉得刀郎的这首歌是在暗讽那英、杨坤、汪峰呢？

世间凡事，讲究因果。

一幕20年前的乐坛恩仇录，就这样被重提。

20年前的往事恩怨

2004年1月6日，专辑《2002年的第一场雪》面市后，在没有任何宣传的情况下，《情人》《冲动的惩罚》《2002年的第一场雪》等歌相继从新疆火到全国。大街小巷的收音机都在放着刀郎的歌曲，大人小孩都能跟着哼两句。

其中，同名单曲《2002年的第一场雪》最广为传唱。火到什么程度呢，一条街从头到走到尾，能听上三遍。

彼时，华语乐坛正迎来彩铃时代，实体专辑遭受互联网第一波冲击，刘德华、刘欢这般的顶级歌手，唱片的销量也就是30万张上下。即使是周杰伦的专辑《七里香》，在全球的销量也才200多万张。

刀郎就如一匹黑马，在这个当口强势冲出，卖到了270万张，这还没包括盗版的。就这么的，他以一己之力掀翻了华语乐坛的桌子。

那辆停靠在八楼的二路汽车，开进了无数网友们的心中。每年下起第一场雪，这首歌的旋律就会悄悄再次响起。

郭德纲曾说过，“同行是冤家，在背后给你来上几下的人，基本上都是同行。为了名、为了利、为了打压对手，你想都想不到的招都能用上。”

这就是所谓的人红是非多，放在刀郎身上也很贴切。他的突然蹿红，把不少歌坛的新秀、老将压得喘不过气来，于是江湖传言四起。

汪峰第一个站了出来，称刀郎走红是流行音乐的悲哀。

随后，杨坤下场，说刀郎的音乐没有品质。

“他有音乐吗？你认为他那是音乐吗？”

但这话后来得到了杨坤的否认，他表示自己从未说过。

再之后，矮大紧也跟着批评：如果有人送刀郎的专辑给我，我会直接把它扔进垃圾桶。

不过这话，阿良没有找到具体官方出处，只有网传的料，真实性无从考证。

2010年，光线传媒主办的“音乐风云榜十年盛典”在深圳举行，评选“十年影响力歌手”。

作为人气歌手的刀郎，被任评委的那英直接踢出了入选阵容。她表示：刀郎的歌不具备审美观点，除了唱片销量高之外，没有可评性。

当时，那英还拿了刘欢来做对比，表示两人站一起，自己肯定是只看刘欢的。

“如果说这奥运会，想要等着看他和刘欢，我一定是站在看刘欢的那个位置上。”

因为这话，那英成了此次刀郎“借歌复仇”的头号靶子。

随后，在媒体的传播下，还衍生出了“听刀郎歌的都是农民”这样的说法。

有记者借此事采访刀郎：那英之前评论说，听刀郎歌的人都是农民，您怎么看？

刀郎淡然一笑，反问一句：这个话，是不是你亲耳听她说的？没有是吧，空穴来风嘛。

也就是说，即便是刀郎本人，也不信那英这么说过。

但吃瓜网友哪管那么多，更别说求证了，加上那英向来口无遮拦，许多话即便不是出自她口，但传着传着也都撑她说的了。

总之，在网友们眼中，刀郎与那英的梁子就此结下了。

娱乐圈，是个名利场。有人踩，就有人捧。

罗大佑听了刀郎的歌惊为天人，称赞“他生来就是唱歌的嗓子，唱歌就像说话一样自然”。

《喀什噶尔胡杨》是刀郎第二张正式专辑，李宗盛赶赴新疆，担当整张专辑的制作人。

谭咏麟亲自邀请刀郎为他写歌，最后交出了那首大受欢迎的《披着羊皮的狼》。

电影《十面埋伏》首映会，张艺谋死活要请刀郎来。

为了拿下刀郎，团队一路死磕，刀郎当时说唱歌可以，但不太愿意示人，张艺谋就说那我给你做个面具。于是就真的跟剧组美术师合计着去做面具了。

最后，戴着鸭舌帽的刀郎，在《十面埋伏》的首映礼上唱了15分钟。

2010年后，刀郎不再露面，转到了幕后，跟着妻子和女儿过上了半隐半退的生活。

这些年，刀郎也没有闲着。他在香港红磡举办过演唱会，发过专辑，但都没有什么大的水花。甚至后来他给电视剧《我是特种兵》演唱过片尾曲，都很少有人知道。

不过对刀郎本人来说，他过得很释怀，不再把自己看得太“重要”。

正如他所说：就是因为质疑也好，遗忘也好，其实都不重要。对不对，因为我想我们终归会被大家遗忘。

谁曾想，2023 年的夏天，没有任何预告，刀郎以一首《罗刹海市》杀了回来。

给了内娱一次热搜震撼的同时，引发了一场血雨腥风。

面对数百万条的评论，那英很无助，面对媒体委曲求助：怎么屏蔽他们骂我啊？

杨坤在前几日，也疑似对刀郎一事做出了自己的回应。

他在网友“差不多可以收场了，别绑架底层了，被你骂的也是底层，罗刹海市这歌可能骂的就是你哦”这条动态留言，表示“最后一句说对了”。

雅俗共赏才是刀郎的初心

蒲松龄创作《罗刹海市》的初衷，本是在批判科举制，揭示当时官僚腐败，拍马屁的人一步登天，真正学富五车的人得不到重用。

故事大纲如下：

中原有位叫马骥的小伙子，倜傥风流，一表人才。其父觉得官场险恶，不如经商。于是马骥翻山越海经商，有一次突遭台风，他被刮走了两万六千里，来到了罗刹国。

在这里，逢人看到马骥就惊恐地尖叫，骂他丑恶，这让马骥觉得很困惑。过了一段时间，马骥才发现，原来这里的善恶美丑和中原是颠倒过来的。当地的人，长得越奇怪，就越美。

但那些长得好看的，人人避之唯恐不及，觉得他们不可接触，只能做最底层的工作。反之，长得丑的人才可以做官，越丑官职越大、地位越高。

高大帅气的马骥流落街头，饿的饥肠辘辘，不得已把一张脸涂得漆黑，扮做张飞的样子，唱小丑戏。这一下，他大受欢迎，还被接进王国，罗刹国王因其“貌美”封他为大官。

好日子没过多久，他的装扮被揭穿了，马骥没办法，出海谋生，来到了另外一个国家：海市。这里风景如画，美人如玉，到处都是奇珍异宝，仿佛海市蜃楼人间仙境，马骥的颜值和才华瞬间就打动了龙王，还当上了驸马。

而今，刀郎借来一唱，对标近几年来娱乐圈流量当道、劣币驱逐良币的现象，很明显是借古喻今。

所以，如果把这首《罗刹海市》仅仅看作是刀郎对某些所谓“恩怨”、“复仇”的回击，明显是把他的格局看低了。在当时充满争议的环境下，刀郎要是想搞事，当时就可以借势大搞了，何苦要等20年呢。他可是做了如李白一样的选择啊，“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”。

以他的性格，多年后的今天再来重翻旧账，太不合理。细看最后一句歌词“这是人类的根本问题”，就可感受到他的境界早就脱离了个人恩怨。

所以，“复仇论”、“阴谋论”都是假的。

在阿良看来，《罗刹海市》更想表达的是“雅俗共赏”。从本质上来讲，刀郎和汪峰、那英、杨坤等歌手的矛盾，是雅俗之间的碰撞。

郭德纲也说过：雅要雅的那么俗，俗要俗的那么雅。

艺术没有高低之分，无论是雅还是俗，只是一种外在的表现形式。刀郎之所以能够迅速走红，就是因为他创作的歌曲是站在大众的角度，与群众们产生了更多的共鸣，自然更容易被喜爱。